70年代 演歌内山田洋とクールファイブ 『この愛に生きて』 グループ歌手は数あれど…
「岡雅義と東京ロマンチカ」「和田弘とマヒナスターズ」「森雄二とサザンクロス」「三浦弘とハニーシックス」「黒沢明とロス・プリモス」「秋庭豊とアローナイツ」・・・ ムード歌謡と言えば何故かこのパターンのネーミングです。
70年代 演歌
70年代 歌謡曲片平なぎさ デビュー4曲 どこか控えめな「アイドル」は、「悪女」となり「二時間ドラマの女王」となったのでした
「片平なぎさ」さんは、「魔女」でも「バケモノ」などでは決してなく、自ら前へ前へと出ることなく、理知的で一歩も二歩も控えめな素敵なお嬢様だったのです。
昭和の名曲 60年代まで小林旭 自動車ショー歌 燃える男、それがお前だぜ…
戦後歌謡界を代表する作詞家の一人「星野哲郎」さんがこの詩を書いたところに、一層の魅力を感じています。 「小林旭」さんにしか歌えない歌でしょう。
昭和の名曲 60年代まで仲宗根美樹 『川は流れる』 「ありま ひょうえの こうようかくへ♪」も名曲です
「わくらば」（病葉）この言葉が印象的です。 不朽の名作『あざみの歌』の作詞者でもある「横井弘」さんは、哀しみを、そしてほんの一筋の希望を抒情的に哀愁をもって綴られています。
70年代 歌謡曲金井克子 『他人の関係』 「パッ・パッ・パヤッ・パッ」… 深いです
昭和の名曲と言えば、やはり外せない歌。 子供から大人まで、すべての人たちを虜にしたこの作品、イントロからして芸術が爆発しています。 独特な振り付けや見た目のインパクトだけではない、この歌の魅力とはいったい何だったのだでしょうか・・・
80年代 演歌三船和子 だんな様 「ひろゆき」さんは登場しません
連れ合い、家族、友人たちは、あなたにとってどれぐらい大事な人ですか？ この歌を聴くほどに、大事な人について改めて考えさせられました。
昭和の名曲 70年代たま 『さよなら人類』 ようこそ、不世出の人類たちよ！
革新的な音楽グループ「たま」 昭和の名曲を語るうえで、どうしても避けては通れないグループなのです。
昭和の名曲 70年代岬めぐり 山本コウタローとウィーク・エンド 「走れコウタロー」はどこまでも・・・
この『岬めぐり』という作品にどれだけの人が癒（いや）され、勇気づけられたことでしょう。 牧歌的な曲調に、広がりある景色を織り交ぜながら、深い悲しみと明日への希望が伝えられている気がするのです。
昭和の名曲 70年代『池上線』西島三重子 『井の頭線』あさみ ちゆき 我が町は「JR線」のみ、これでは歌になりません
昭和の名曲と言えば、必ず名前の挙がるこの『池上線』 そしてある日、偶然『井の頭線』という歌に出合い、再びこの名曲を訪ねてみたくなったのでした。
昭和の名曲 80年代「想い出づくり」（ザンフィル） 「北の国から」（さだまさし） 歌詞？が最高なのです
「倉本聰」VS「山田太一」 昭和の名脚本家同士の戦いだったのでしょうか。 さだまさしさんの「ハミング」 VS ザンフィルの「パンフルート」 どちらも歌詞はありません 言葉がないからこそ、想像をめぐらし想い出を一層深めていくのかもしれません
80年代 フォーク・ニューミュージック山崎ハコ 『織江の唄』 呪いを込めて藁人形に釘を刺すような女性ではありませんでした
幼いことから苦労して育ち、デビュー後もいろんな出来事があったようです。 すべてを飲み込んできた「山崎ハコ」さんは、どこか「織江」と重なって見えるのでした。
昭和の名曲 60年代までカルメン・マキ 『時には母のない子のように』 半世紀すぎても本物の音は鳴り続けていました
『時には母のない子のように』でデビューした頃の映像を、薄らぼんやりと覚えていますが、17歳だったことを今初めて知り、驚きよりも感動が先に訪れます。 そして半世紀が過ぎた今の活動も同じ感想が残ります。