昭和の名曲　60年代まで

いつの時代も恋するものは皆、輝くらしい。 小学生でも大人でも80過ぎても生きている者みんなに平等に与えられています。

ふる里を愛し、自然を愛した「船村徹」先生。名作『悲しい酒』を書かれた、昭和の歌謡界を代表する作詞家の一人、「石本美由紀」先生。そして「青木光一」さんの人柄がしのばれるような優しい歌い方に心が和みます。

昭和の名曲『悲しみは駆け足でやってくる』 無邪気な少年をも虜にした、この素晴らしい旋律と憂いのある歌声、そしてセンスある歌詞 50年以上たった今でも、心の片隅に残り続けているのです。

戦後歌謡界を代表する作詞家の一人「星野哲郎」さんがこの詩を書いたところに、一層の魅力を感じています。 「小林旭」さんにしか歌えない歌でしょう。

「わくらば」（病葉）この言葉が印象的です。 不朽の名作『あざみの歌』の作詞者でもある「横井弘」さんは、哀しみを、そしてほんの一筋の希望を抒情的に哀愁をもって綴られています。

『時には母のない子のように』でデビューした頃の映像を、薄らぼんやりと覚えていますが、17歳だったことを今初めて知り、驚きよりも感動が先に訪れます。 そして半世紀が過ぎた今の活動も同じ感想が残ります。

「中山千夏」さんと同い年の「都倉俊一」さん、共にデビュー曲・デビュー作品となります。 21歳の若き二人は、『あなたの心に』そして日本人の心に、大きな夢を託すのでした。

「フランク永井」さんに、歌ってもらいたい曲がいっぱいある気がします。 そして「フランク永井」さんの、聴いてほしいん曲がいっぱいあるのです。

（昭和40年）の紅白の映像はとても新鮮で、「日野てる子」さんは凛（りん）として歌っておられました。 長いストレートの黒髪と花の髪飾りがトレードマークだったようです。

ボーカルの「三条正人」さんのお顔を初めて拝見し、歌声と共に驚きを隠せません。 70年代初頭のムード歌謡は少しだけ聞いていましたが、ここに原点があることを教えられた気がします。

“愛されて　捨てられて　忘れられた　部屋のかたすみ” この歌詞の存在が、「人形の家」を、「なかにし礼」さんのすべてを物語っているといっても過言ではありません。 「弘田三枝子」さんは、最先端のファッション及びその美貌で、健気な女性の思いのたけを、文字通り「〇をかけて」表現されています。